2016年对于音乐产业的发展来说，绝对是收获颇丰的一年。
在这一年，全球音乐产值实现了小幅却稳定的增长，演出行业卖出了更多的门票，演出数量剧增，更多的乐迷被拉进这场复兴之路上的狂欢，更多的价值从行业中迸发出来。
这一年，我们亲历了流媒体的迅猛发展，见证了世界范围内专辑销量的新纪录，发现了诸多富有创造力的音乐营销案例，以及正在快速成长并成熟的网民原创内容。
也同样是在这一年，音乐人和粉丝实现了更为便捷和直接的沟通，品牌和音乐人也学会了如何更好地达成合作，这些都为商业进入音乐领域提供了重要前提。
音乐应该是一个让人花起钱来很兴奋，投资起来有得赚的行业。2017年，我们有理由期待它有更好的表现。
1、Spotify将通过IPO来给音乐行业定调
Spotify凭借其歌曲分类、数据库和高效的领导团队，已经将自身打造成为一个世界级的产品，并在过去的几年当中引领了行业的走向，对于流媒体战胜实体唱片功不可没。
竞争激烈的流媒体服务行业，Spotify凭借其遍布60个国家和地区的事业版图、超过1亿的用户数，以及去年九月就已达到4000万的付费订阅用户数量，成为当之无愧的霸主。不过，高昂的版权费用和运营成本仍是让这个风光的流媒体巨人长期处于亏损状态。
但据一些国外媒体预测，Spotify或在2017年实现盈利，同时也将迎来自己的IPO。期待在资本的助力下，Spotify在今后的歌单构建、市场拓展等方面进一步加强，并继续推进在播客与视频领域的探索。
另外，Spotify也有望在2017年进军中国市场。这个流媒体巨头到来的消息是会进一步加剧流媒体市场的竞争还是会改写格局，我们无从知晓，但腾讯流媒体服务Joox的入场，肯定会让今后的全球音乐流媒体行业更加波谲云诡。
基本完成资源整合的市场正在等待快速上升期的到来，只有及早入场部署抢占先机，才有可能分到最大的一块奶酪。
2、Snapchat用智能眼镜推动社交方式创新
Instagram对于Snapchat原封不动地模仿，足以证明现在的Snapchat已经让其他同类型应用在社交媒体领域、视频领域乃至时尚界黯然失色。
作为时下火爆全美的“阅后即焚”式分享应用，Snapchat虽然目前在中国尚无法访问，但其母公司Snap对于进军中国市场却信心满满。2016年，Snap在硬件市场的首次尝试——“Spectacles智能眼镜”计划公布，并在深圳设立了研发办公室。这款智能眼镜配备了摄像头，可以通过蓝牙和Wifi实现与手机的连通，并将拍摄内容直接上传至用户的Snapchat帐户。
Spectacles
Spectacles的出现，也许会极大地改变人们的信息分享方式。社交媒体无孔不入的时代，在不影响佩戴者主观体验的前提下，Spectacles将使得分享更加的便捷和“酷”。试想在今后的演出中手机拍摄将被智能眼镜取代，演出的体验也将大大提升。
3、“单打独斗”不如“背靠大树好乘凉”
基于其自身在音乐领域不容小觑的影响力，Tidal、SoundCloud和Musical.ly在2017年都将成为被收购的目标。
Tidal上拥有JayZ、Beyonce、Prince的独家歌曲版权；SoundCloud庞大的云存储和音乐社交功能，使其拥有铁粉无数；Musical.ly则在短视频战场上击败了背靠Twitter这棵大树的Vine。这三家公司对于音乐生态圈的建立都起到关键性的作用。
但在资本的浪潮下，他们仍是很难靠自己对抗大平台。Tidal虽因JayZ的缘故而拥有许多珍贵的独家内容，但是300多万的付费订阅用户数量在Spotify的4000万和AppleMusic的2000万面前，完全不值一提；SoundCloud和Musical.ly则存在着更为相似的问题，他们虽在之前的市场竞争中获胜并拥有一定的市场认可度，但是面对功能越发完善、资源更加完备的大平台，这些单一功能入口的小公司选择并不多，走向灭亡和被收购，是不得已而为之的选择。
被收购并不是一件坏事，与其保持着一份毫无意义的独立，倒不如背靠大树创造更多价值。
4、艺人周边将激发巨大的市场价值
2016年，KanyeWest和JustinBieber通过巡演的周边产品赚得一大笔，毕竟对于歌迷来说，买演唱会周边是一件很酷并可以标榜时尚的事情。2017年，将会有更多的音乐人和设计师达成合作，设计出可以供在现场和商店中售卖的周边产品，这在将来也许会成为艺人一笔非常可观的收入。
对比国内音乐市场上，也已经有越来越多音乐行业的从业者关注到周边产品的潜藏价值。但由于盗版横行和创意产品的缺乏，使得音乐领域的周边产品市场仍处于待开发状态。这种很大程度上建立在“粉丝经济”基础上的产品开发、售卖，需要更为健全的“粉丝生态”给予保障。
一句话，艺人影响力和优质创意产品，缺一不可。
5、秀场将成为音乐营销的新阵地
时尚事业正在经历互联网的重创——电商深刻改变了人们“购物必须去商场”的观念。与此同时，精明的商人也已经悄悄地扩大了潜在用户的范围，而不仅是将注意力只放在过去会消费时尚品牌的人群，譬如音乐消费群体。
在过去的几年当中，我们看到越来越多的歌手出现在各种赛事、秀场的电视节目转播里，而音乐和时尚也许本身就是一体。随着社交网络的渗透、公众对于时尚事业关注度的日益提升，歌手上秀场宣传自己的行为越来越为人们乐见，甚至一些节目因为收视下滑，而需要知名歌手为自己挽回颜面。
作为每年一度人们翘首以盼的时尚盛事，我们在“维秘”的舞台上见到了无数的乐坛新人老将，如TaylorSwift、NickiMinaj、LadyGaga、BrunoMars和KatyPerry等，他们都无一例外地成为了当今欧美乐坛叱咤风云的人物。
在个体收入普遍增加的趋势下，消费时尚品牌甚至奢侈品不再是有钱人的特权。没有人会拒绝把拥有庞大消费群体的音乐行业卷入自己的生意中，也没有歌手和音乐公司会拒绝任何一个宣传自己的作品的机会。
大融合时代，闭门造车、单打独斗只会是死路一条。
6、更多小众音乐节出现，满足多元市场需求
2016年，我们见证了很多小众音乐节的诞生，这些音乐节也满足了不同人群对于不同演出内容的需求。当看演出越来越成为人们文化娱乐活动的重要组成部分，这其实是很多小众独立音乐人的机会。
随着大型音乐节的持续耕耘、遍地开花，观看现场音乐演出逐步变得生活化、常态化，这一点在国内体现得尤为明显。当然，针对不同人群的音乐欣赏品味，音乐节市场得到了进一步的细分。经过不断的细分和重组，主打民谣、电音等小众音乐节纷纷涌现，成为了多样性内容的一个出口。参考《2016年腾讯娱乐白皮书》，2016年音乐节的数量较2015年翻了一番，音乐节甚至是小众音乐节的市场正在被逐渐打开。
2017年，将会有更多的小众音乐节在市场中寻找自己的站位，独立音乐人不妨尝试在这里找到推销自己的机会。
7、AR和VR，将带来更多音乐体验的变革
其实AR（AugmentedReality，增强现实）技术早于VR（VirtualReality，虚拟现实）技术诞生，但早期的AR游戏却因为一直没有抓住用户的需求点，一度默默无闻。而2016年风靡全球的游戏PokemonGo和智能眼镜Spectacles的出现，让AR的概念再度回春。
VR是一个令人惊叹的虚拟现实穿戴设备，不过由于价格昂贵，并且因其有一定的技术门槛而很难被行业普遍效仿。而AR技术则不同，它具有更高的实践意义和可行性。
从王菲演唱会采用VR直播可以看出，VR在过去的一年当中为我们带来了演出直播的全新体验，而AR或许可以在虚拟偶像领域为我们创造惊喜。早在2015年，就有日本虚拟偶像初音未来的AR相机，在不久的将来，我们足不出户也可以体验虚拟偶像为我们带来的“私人定制”的演唱会。
8、GoogleHome和AmazonEcho，将成为下一个内容蓝海
智能家居的概念被越来越多地引入到日常生活当中。在全新物联网时代，亚马逊和Google推出的智能家具设备AmazonEcho和GoogleHome正在改变人们的家庭生活方式，并且伴随用户数量的增加，将会有更多的内容需求产生。
数据显示，Amazon智能音箱Echo系列在2016年圣诞节期间的销量相较于2015年同期激增了9倍之多。随着物联网、云计算、大数据等技术的不断成熟和广泛应用，智能音响和智能家居将以更自然地方式嵌入听歌、跑步、做饭等生活场景，这已成为不可逆转的发展趋势。
新的技术和产品将会带来讲故事的方式以及聆听方式的改变，这也意味着更多样的内容生产和呈现方式的革新，庞大的智能家居市场将养活不计其数的内容生产者。
9、Facebook将进一步加强在直播领域的部署
Facebook正在推进直播事业，授权并资助了一系列内容平台，以此来丰富直播的内容。
早在2015年的8月，Facebook就已经推出视频直播平台，之后，Facebook又推出了音频直播的功能。当Facebook集社交、内容生产以及入口于一身，这对于第三方平台绝对算不上一个好消息。但是对于视频投放方来说，Facebook上每日高达5亿的视频观看人数，其市场价值不可估量。
此外，Facebook也于近日宣布开始生产自己的音乐内容。社交巨头进军音乐行业，不管是不是唱片公司的灾难，对亟需曝光和关注的音乐人来说，确实是个不错的机会。
10、音乐人作为富有创造力的个体，为品牌注入新活力
越来越多的品牌开始认识到，音乐人是建立品牌影响力以及连接产品和消费者的有效桥梁。事实上，也确实有很多品牌是这么践行的。在与品牌合作的过程中，音乐人也不再是简单的站台发声，而是更多地参与到富有创造性的环节当中。
2016年，最成功的合作当属Adidas和KanyeWest的“Yeezy”鞋，获得了时尚圈的一致追捧，也让近几年发展不温不火的Adidas重获新生。而看重中国市场的一众奢侈品品牌Gucci、AlexanderWang、Givenchy等，都纷纷与有着“时尚Icon”之称的李宇春进行了合作，联名产品一经推出便被抢购一空。
音乐人的价值正在被体现和放大，“音乐人IP”价值的塑造和挖掘也许会是今后发展的趋势。
总的来说，2016年为音乐行业的发展开了个好头；2017年，音乐行业会迎来更多行业红利。对于音乐行业各方来说，希望属于音乐的部分可以更多的回归，多点真诚，少点套路。
